根据报导，芬兰每年人均消费咖啡近10公斤，是欧盟国家人均咖啡消费量的两倍，位居世界之首。北欧四国人民平均的咖啡饮用量，每年每人喝约1,000杯以上(注1)，名列世界前四名。在北欧，每人每天喝3至5杯都不成问题，到处都可以看见咖啡壶，也不管是不是正式的会议，里头也总是有准备好的热咖啡。通常人们喝了咖啡睡不着觉，但是北欧人却是不喝咖啡睡不着觉。
(注1：美、澳等国每人每年平均消费约300杯以上，日本约200杯咖啡，韩国约150杯，台湾则约80杯左右。)

北欧人已经把咖啡当成生活的一部分，除了早上会吃一顿不马虎的早餐外，最值得一提的，就是Fika时间。 Fika是瑞典字，指的是工作当中的简短休息，喝杯咖啡，吃点小饼干的快乐时光。北欧人早上7、8点就上班，下午3、4点离开办公室。早上上班到了10点多，公司一起做个短暂休息，大家到餐厅或是厨房(很多的北欧公司都有厨房)喝杯咖啡，聊聊天。很多公司下午还有一次Fika。别小看Fika，对于提升工作效率、连络同事间的感情以及激发创意，帮助可不小。



 

下午3:30分，用Fika的咖啡香与蛋糕香包围办公室吧!
Let’s Fika !

代表作：

 　

　


　

北欧设计师 Erja Hirvi

织品设计师Erja Hirvi，毕业于芬兰赫尔辛基艺术与设计大学，喜欢在自己洁白的工作室创作，希望从事设计工作，是将个人乐趣融入其中，并带给其他人更多的喜悦。 从1995年开始，就开始为Marimekko设计许多新经典花样。

创作灵感来自北欧自然的一切小细节，她自然天真、简单易懂却又充满乐趣的花样，常常运用于织品布料、其他室内装饰产品，当然也会出现在衣服和包包。
 

Lumimarja北欧冬雪杯盘组

Erja Hirvi创造的Lumimarja花样，这几年越来越受到大家的喜爱，开始成为Marimekko的新经典花样。创作灵感来自大雪覆盖的北欧冬季自然风景，图案以一种精致却充满情感的表达方式，呈现在杯身上。在饮用一口手泡茶的同时，同时联想到北欧自然雪景的美丽。

10公分宽的杯口设计，非常方便使用，不仅可以当一般茶杯、水杯、咖啡杯使用，想要享用一个人的温暖汤品时，更是汤杯的完美选择。附上杯盘，让你装盛热饮、热汤时，不必担心烫手问题。


Erja Hirvi设计的花纹


Erja Hirvi设计的花纹



Erja Hirvi设计的花纹
 

善于设计住宅的安藤忠雄，最近的一个设计是在北欧一个小城市的郊外，基地临海，但却在一个有着45度的斜坡上。预订设计的地点，前边横着一条铁路线，客户希望住宅能够避开火车的噪音，尽可能住的安静一点。

然而，设计者安藤忠雄到现场考察之后的感受是，这是可以尽情眺望大海的地方，于是产生了和客户的要求完全相反的构想，就是可以大胆的把住宅的连廊设计在横跨在铁路之上，也就是将住宅一分为二，一部分还在原地，而另一部分则好像是从悬崖上飞出去的阳台一样伸向大海。从平面上看，是一个清晰的“Z”字型，链接两条横线的就是空中连廊。

安藤忠雄在这个设计上强调了三个因素：
1、 设计一个可以在充满阳光的阳台上，没有任何遮挡地眺望大海的私人住所；
2、 三面依坡而建的住宅的好处在于可以挡风，它是一个半地下的安静的私人住所；
3、 通过这个跨越铁路的连廊或者说天桥，可以享受到充满动力的光景。

这个住宅的最大特点是，它拥有三个不同性格的空间。但是这个大胆的方案到底能不能被批准，目前还不知道，现处在对构造，法规等问题进行详细研讨的阶段。总之，安藤忠雄想设计的是，能够同时感受到都市，人工和自然融为一体的，充满力量的住宅。
 

• 安藤忠雄介绍
  
  安藤出生于大阪市。利用拳击比赛赢得的奖金，前往美国、欧洲、非洲、亚洲旅行，也顺便观察各地独特的建筑。那个时候，他的摄影作品被使用在建筑师路易·康的作品集中。
  
  安藤忠雄是双胞胎中的的哥哥。双胞胎中的弟弟是北山孝雄，在东京开设北山创造研究所，经营企业经营顾问、商品设计。3兄弟中最小的弟弟是建筑师北山孝二郎（因为与美国建筑师彼得·艾森曼的合作而知名）。最初的建筑作品—Rose Garden（ローズガーデン、玫瑰花园；位在神户市生田区）是在1977年时，与弟弟孝雄所属的浜野商品研究所一起共同合作。
  
  安藤忠雄并未受过正规的建筑教育，仅在建筑公司工作过一小段时间。在高中毕业后，参加了Semi Mode研究班（Semi Mode Seminar，Seminar是一种由大学教授创立的研究班，属于大学教育的一种），Semi Mode研究班是由已故的长泽节所创立，被称作是“传说中的美术学校”，毕业生包括饭野和好、金子功、寺门孝之、山本耀司等人，毕业生大多都是目前都在业界第一线活跃的创意工作者。之后独自利用各种渠道学习了室内设计和制图等技巧。在成为建筑师之前，曾经担任过以关西为中心，许多茶馆或咖啡厅的室内设计。
  
  1969年在大阪成立安藤忠雄建筑研究所，设计了许多个人住宅。其中位在大阪的“住吉的长屋（住吉の長屋）”获得很高的评价，大规模的公共建筑到小型的个人住宅作品，多次得到日本建筑学会奖的肯定。此后安藤确立了自己以清水混凝土和几何形状为主的个人风格，也得到世界的良好评价。1980年代在关西周边（特别是神戸・北野町、大阪心斎桥一带）设计了许多商业设施、寺庙、教会等。1990年代之后公共建筑、美术馆，以及海外的建筑设计案开始增加。

Aino Allto设计的玻璃制品皆以"实用"作为出发点，并辅以简单、省空间的要素，搭配历久不衰的造型设计，即便是经过数十载的光阴，Aino Allto依然是相当成熟且具有高度美感的作品，她的设计风格也成为现代北欧设计的典范，如果一定要用两个字形容，只能说：除了"经典"，还是"经典"！

北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯　


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯


北欧家具设计　芬兰设计师Aino Aalto作品-水杯
 

北欧家居大奖：Smile 果盘 有两层可以储存垃圾果壳用 Claus Jensen、 Henrik Holbek 设计

北欧家居：John Brauer设计的切菜板 两块两种颜色区分 蔬菜和肉类分开

 

北欧家居：洗手液Claus Jensen、 Henrik Holbek 设计

北欧家居：调料瓶 

Björn Dahlström 1957年出生与瑞典的斯德哥尔摩，是目前瑞典最为出名的设计师之一，曾经荣获超过20项以上的国家级及国际级设计大奖；作品被各处艺术博物馆广为收藏，如英国伦敦的维多利亚及亚伯博物馆(Victoria and Albert Museum in London)、德国科伦的库恩博物馆、瑞典斯德哥尔摩的国家博物馆(National-museum in Stockholm) 、哥德堡的卢斯卡博物馆等等，均可见到他的设计大作。
Björn Dahlström自1999年起担任斯德哥尔摩的Konstfack大学担任教授，负起瑞典设计承先启后的重责大任。